Лучшие театры мира ИЮНЬ 2025

Балет, опера с Теодором Курентзисом и Венским симфоническим оркестром, спектакль с  Сергеем Лазаревым и Арт-лекторий об уникальных фресках Джотто XIV века

- 7 июня в 17.00 – видеоверсия балета «ВСЁ, ЧТО ПОСЛЕ» (Россия, 2024,85 минут, 16+). Постановка: Московский театр «Новая опера» им. Е.В. Колобова. Яркий хореограф современной сцены Ольга Лабовкина объединила в постановке мощный заряд энергии и внимание к танцевальной технике.
Представляет Анна Лазанчина, кандидат искусствоведения, доцент Самарского государственного института культуры, член Союза театральных деятелей России, Союза композиторов России.
Стоимость билета – 500 руб.

- 14 июня в 17.00 – видеоверсия оперы «КУРЕНТЗИС: ПАССАЖИРКА» (Австрия, 2010, 171 минута, с одним антрактом, 18+). На языке оригинала, с русскими субтитрами. Постановка: Брегенцский фестиваль. Теодор Курентзис и Венский симфонический оркестр – в первой сценической постановке оперы Вайнберга о фашистском концлагере.
Стоимость билета - 600 руб.

- 22 июня в 17.00 – в рубрике «Арт-лекторий» документальный фильм «ДЖОТТО. ПРЕДЧУВСТВИЕ РЕНЕССАНСА» (Италия, 2023, документальный, искусство, 95 мин., 18+). Русский закадровый перевод. Падуя и революция в живописи: уникальные фрески XIV века, без которых не было бы итальянского Возрождения.
Стоимость билета - 350 руб.

- 28 июня в 17.00 – видеоверсия спектакля «ТАЛАНТЫ И ПОКОЙНИКИ» (Россия, 2021, 136 мин., 16+). Постановка: Московский драматический театр им. А. С. Пушкина. «Комедия положений в гроб»: Сергей Лазарев в ярком фарсе по единственной пьесе Марка Твена.
Представляет Ксения Аитова, театральный критик, арт-директор конкурса новой драматургии «Ремарка», эксперт театральной премии «Золотая маска».
Стоимость билета – 500  руб.

Подробная информация:

- 7 июня в 17.00 – видеоверсия балета «ВСЁ, ЧТО ПОСЛЕ» (Россия, 2024, 85 минут, 16+). Постановка: Московский театр «Новая опера» им. Е.В. Колобова. Яркий хореограф современной сцены Ольга Лабовкина объединила в постановке мощный заряд энергии и внимание к танцевальной технике.
Представляет Анна Лазанчина, кандидат искусствоведения, доцент Самарского государственного института культуры, член Союза театральных деятелей России, Союза композиторов России.
Стоимость билета – 500 руб.

Яркий хореограф современной сцены Ольга Лабовкина представляет танцевальный спектакль «Всё, что после». Хореограф объединяет в своём творчестве мощный витальный заряд и внимание к танцевальной технике.

Спектакль балансирует на грани сна и реальности: иногда эти два состояния сознания сливаются до неразличимости, иногда расходятся, и некая условная граница между ними ломается, не выдержав напряжения. Постановка пронизана ощущением двойственности: в хореографии живое движение переплетается с гротескными жестами марионетки.

Сценография Гали Солодовниковой усиливает его, создавая пространство не-дома: места, пригодного для жизни и одновременно чужого. Композитор, саунд-дизайнер Илья Дягель и виолончелистка Уна Пересецкая-Молокович поддерживают эту идею, переплетая электронное и инструментальное звучание.

Режиссёр, хореограф-постановщик – Ольга Лабовкина
Композитор, саунд-дизайнер – Илья Дягель
Сценограф – Галя Солодовникова
Художник по костюмам – Ольга Никитина
Художник по свету – Татьяна Мишина
Ассистент сценографа, художник-технолог по декорациям – Марина Моторная
Видеомэппинг – Дмитрий Мартынов
Ассистент хореографа – Александр Фролов
Режиссёр киноверсии – Константин Голенчик
Оператор-постановщик – Егор Кочубей
Директор театра Новая Опера – Антон Гетьман
Художественный руководитель Балета Москва – Анастасия Яценко

Действующие лица и исполнители:
Елизавета Аверкина, Ульяна Булычева, Дарья Дмитриева, Анастасия Каминская, Лидия Кривошеева, Светлана Потыкун, Полина Завьялова, Ангелина Сивцева, Алёна Угрюмова, Юрий Алексеев, Артур Геворгян, Илья Громов, Максим Исаков, Виктор Кондаков, Андрей Лега, Леонид Серов, Марк Феофилов, Семён Зензин, Тимур Шумов

- 14 июня в 17.00 – видеоверсия оперы «КУРЕНТЗИС: ПАССАЖИРКА» (Австрия, 2010, 171 минута, с одним антрактом, 18+). На языке оригинала, с русскими субтитрами. Постановка: Брегенцский фестиваль. Теодор Курентзис и Венский симфонический оркестр – в первой сценической постановке оперы Вайнберга о фашистском концлагере.
Стоимость билета - 600 руб.

Полная сценическая постановка «Пассажирки» в Брегенце, совместно с Большим театром в Варшаве, Английской национальной оперой в Лондоне и Королевским театром в Мадриде, является первой в истории.

Продолжая свою традицию продвижения малоизвестных опер XX века, в 2010 году Брегенцский фестиваль с огромным успехом осуществил первую в мире сценическую постановку оперы польско-советского композитора Мечислава Вайнберга «Пассажирка». Положительные рецензии от всех мировых критиков, аншлаг на всех спектаклях – это был настоящий хит фестиваля.

Опера рассказывает о случайной встрече на океанском лайнере через 15 лет после войны Лизы, бывшей надзирательницы концлагеря, с одной из её бывших заключённых, Мартой. Лиза плывёт в Южную Америку с мужем, немецким дипломатом, который ничего не знает о прошлом своей жены. Лиза и Марта, оказавшись на одном корабле, вынужденно сталкиваются, и картины ужасного прошлого оживают перед ними.

Уроженец Варшавы, Вайнберг (1919-1996) после нападения Германии на Польшу бежал в СССР; вся его семья погибла в концентрационном лагере. На протяжении карьеры Вайнберга как композитора на него оказал немалое влияние Дмитрий Шостакович, его друг и учитель. Написанная в 1967-68 гг. по одноимённой новелле Зофьи Посмыш, опера «Пассажирка» из-за своей спорной тематики не могла быть поставлена в Советском Союзе при жизни композитора. На Брегенцском фестивале в 2010 году была осуществлена первая её сценическая постановка.

Дирижёр – Теодор Курентзис
Режиссёр-постановщик – Дэвид Паунтни
Либретто – Александр Медведев
Режиссёр киноверсии – Феликс Брайзах

Действующие лица и исполнители:
Лиза – Мишель Бридт
Вальтер – Роберто Сакка
Марта – Елена Келессиди
Тадеуш – Артур Ручиньский
Катя – Светлана Донева
Кристина – Анжелика Войе
Власта – Эльжбета Вроблевска
Ханна – Агнешка Релис
Иветт – Талия Ор

- 22 июня в 17.00 – в рубрике «Арт-лекторий» документальный фильм «ДЖОТТО. ПРЕДЧУВСТВИЕ РЕНЕССАНСА» (Италия, 2023, документальный, искусство, 95 мин., 18+). Русский закадровый перевод. Падуя и революция в живописи: уникальные фрески XIV века, без которых не было бы итальянского Возрождения.
Стоимость билета - 350 руб.

В начале XIV века Джотто ди Бондоне создаёт по заказу падуанского ростовщика Энрико Скровеньи ансамбль из 36 фресок, которому было суждено стать настоящей революцией в искусстве. Смелые перспективные построения, объёмные фигуры, живые чувства героев потрясли современников и вдохновили падуанских художников XIV века на уникальный цикл фресок, в который вошли Баптистерий Падуи, большой зал Палаццо делла Раджоне, церковь Эремитани и Ораторий святого Георгия.

Врач и гуманист Микеле Савонарола писал в начале XV века о том, что в Падую стоит отправиться каждому, кто хочет научиться современной живописи. Основание Падуанского университета в 1222 году и духовная революция, совершённая святым Антоним Падуанским, сделали Падую XIV века центром науки, литературы и изобразительного искусства, где были совершены открытия, предвосхитившие эпоху Возрождения. Правители города из семейства Каррара и Энрико Скровеньи заказывали произведения искусства таким художникам, как Джотто, Гвариенто ди Арпо, Джусто де Менабуои, Якопо Аванци. В Падуе в 1398 году было написано первое в мире теоретическое сочинение об искусстве – «Трактат о живописи» Ченнино Ченнини.

Именно в этой атмосфере поисков нового было создано уникальное произведение Проторенессанса – ансамбль фресок Джотто в Капелле Скровеньи. В них Джотто предвосхитил открытия Возрождения: прямую перспективу, эмоциональное наполнение образов и почти кинематографическую последовательность сцен, разворачивающихся на стенах капеллы перед зрителем. Фрески Джотто стали точкой отсчёта для европейской живописи Нового времени.

Фильм, съёмки которого прошли в Падуе, даёт уникальную возможность рассмотреть во всех подробностях фресковые ансамбли Капеллы Скровеньи, Палаццо делла Раджоне, Церкви Эремитани, Баптистерия собора Падуи и Оратория святого Георгия, а также услышать комментарии историков и искусствоведов, исследователей падуанской культуры XIV века.

- 28 июня в 17.00 – видеоверсия спектакля «ТАЛАНТЫ И ПОКОЙНИКИ» (Россия, 2021, 136 мин., 16+). Постановка: Московский драматический театр им. А. С. Пушкина. «Комедия положений в гроб»: Сергей Лазарев в ярком фарсе по единственной пьесе Марка Твена.
Представляет Ксения Аитова, театральный критик, арт-директор конкурса новой драматургии «Ремарка», эксперт театральной премии «Золотая маска».
Стоимость билета – 500  руб.

Спектакль Евгения Писарева – о молодом, бедном и действительно талантливом художнике и компании его друзей, которые разыгрывают во французском предместье смешной и дерзкий фарс, используя мнимую смерть товарища, чтобы добиться богатства и славы. Пьеса «Жив или мёртв» ("Is He Dead?") – единственное произведение Марка Твена-драматурга, найденное в 2003 году в архивах Калифорнийского университета в Беркли.

Главный герой пьесы молодой художник Жан-Франсуа Милле еле-еле сводит концы с концами. Его работы не продаются, семья его невесты в должниках у проходимца, а друзья-художники, с которыми он делит богемную парижскую мансарду, еще большие неудачники, чем он сам. Рецепт спасения невольно подсказывает один из потенциальных покупателей — живые художники ценятся недорого, но стоит автору умереть, как цены на его картины немедленно подскакивают. Друзья решаются на веселое мошенничество: они решают объявить Милле сначала неизлечимо больным, а потом и покойником, самого же художника решено переодеть в его вымышленную сестру, которой теперь предстоит распродавать работы брата...

Перевод – Михаил Барский
Режиссёр – Евгений Писарев
Сценография – Зиновий Марголин
Художник по костюмам – Виктория Севрюкова
Художник по свету – Александр Сиваев
Хореограф – Альберт Альбертс
Композитор – Сергей Чекрыжов

Действующие лица и исполнители:
Жан-Франсуа Милле – Сергей Лазарев
Агамемнон Бакнер – Игорь Теплов
Ханс фон Бисмарк – Антон Феоктистов
Фелим О'Шонесси – Назар Сафонов
Базил Торп – Алексей Рахманов
Папаша Леру – Алексей Воропанов
Мари Леру – Анна Кармакова
Сесиль Леру – Анастасия Лебедева
Бастьен Андре – Сергей Миллер

До встречи в кинотеатре «Художественный»!

Дополнительная информация для СМИ:
ГБУК «Агентство социокультурных технологий, тел. 331-23-63